观摩登时代有感500字
【简介】感谢网友“淹死的鱼”参与投稿，以下是小编精心整理的观摩登时代有感500字（共18篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
篇1：观摩登时代有感500字
故事讲述的是这样的，20世纪代的美国正经历着经济大萧条时期，物价飞涨，通货膨胀，资本家不断压榨着底层人民……男主人公夏洛是个衣衫褴褛、穷困落魄的流浪汉同时他也是摩登时代工厂的一个流水线工人，因为资本家的压迫，工人们每天都机械式的重复着同样的工作，许多人苦不堪言，连去抽根烟的休息时间都被资本家无情剥夺，最后由于不堪重负，夏洛精神失常，被工厂送到了精神病院，同时他也失去了工作。不久，他出院了。走在大街上，却被警察误认为是暴动的领袖而关入了监狱。在监狱中，一系列荒诞的情节发生在夏洛身上，夏洛误打误撞戴罪立功，可以被提前释放，但夏洛似乎不想被释放出去，对监狱长表达了喜欢呆在监狱的荒诞想法。的确，夏洛在外面还不如在监狱中，虽然获得了表面自由，但是他却进入了生活中的另一个牢笼，在这个牢笼中，资本家随心所欲，底层人民无家可归。上帝在为你关上一道门的同时也会为你打开一扇窗，夏洛遇到了同样是流浪者的女主角，在一系列经历后，女主角爱上了善良的夏洛，同时他们找到了属于自己的小家一个破旧的小木屋。作为底层流浪者的他们曾经也幻想过富人家的别墅中的生活，大百货商场中的欢快时光，但这仅仅是幻想，真正属于他们的幸福，也仅仅是那个破旧的小木屋。在这里，我看到了他们从来没有的温馨与幸福……
卓别林，上个世纪最伟大的电影大师之一，本片是他的最后一部无声作品(简称默片)。虽然无声但黑白的影像却呈现出了现实社会工业化对人的摧残，《摩登时代》延续了卓别林一贯的喜剧风格深赋意蕴的荒诞，在查理·卓别林犀利的演绎下是对万恶的资本工业丑陋面发出的嘲讽，同时这也是一部充满摩登气息的作品。走马观花或许只懂笑，但细细品味就会哭，这是大师卓别林用喜剧包装心酸的方式。工业化的城市下，被资本家压榨的工人对运输带有了惯性的反应，失业的生活甚至不如高墙里的无虑……最后，黎明升起，夏洛和女主，远离了熟悉的曾经，向着幸福走去，正如狄更斯的名言说的那样，“这是最好的时代，又是最坏的时代。”
篇2：观电影摩登时代有感900字
影片《摩登时代》(CharlesChaplininModernTimes)描写的是人和机器的冲突。背景是当时的美国工业因为转用机器而大量解雇工人所造成的失业浪潮，而主角夏尔洛是这个时代的悲剧代表人物：他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打……
“社会控制”这一概念是美国社会学者爱德华·罗斯首先使用的，但是，当初他所指的是控制人的动物本能。后来，社会学家们将这一概念扩展开来，反之控制人的各种行为。而组织控制，即使组织利用组织规范对其成员的组织行为事实约束的全部过程。任何一个社会组织，为了保证其组织系统运行的有序性和方向性，以期达到组织目标，都必须以各种方式对其成员进行控制。
在《摩登时代》这部影片中，为了让每个工人都发挥充分的作用，提高生产效率，采用了一系列的方法。比如，打卡——要求每个工人按时到岗，coffeebreak(工余小憩)——适当的休息能提高工作效率，夏尔洛抽烟被训——上班时间要完全工作······类似的镜头还有很多，为了达到组织的既定目标，组织对任何可能影响组织效率的个人行为进行控制。而根据是否会对组织产生直接的影响，个人行为可以分为组织性的个人行为和个人性的个人行为。前者是组织控制的对象，后一般不受到组织的控制。我们通常会说一句话“不以规矩，不成方圆”组织控制的根本目标就是为了实现组织的规范化，而最主要额规范化是两大类：一类是角色的规范化，另一类是组织的规范化。
工作在一定组织中的人，都有自己的特定的地位，并扮演相应的角色。而组织控制就是要促进组织中的各个角色定向发展，各得其所，各司其职，各守其德。每个角色的行为都应该有自己的行为准则可循。这就是我们说的“干一行，爱一行，专一行”;“干什么，像什么”。这些就是规范化的要求，个人将组织的要求变成了自己的自觉和持久的行动。反映在《摩登时代》中，大概就是每个工人都似乎变成了一个只知道工作的机器：夏尔洛不断地用扳手去拧螺丝，甚至出现了“后遗症”——双手一直在重复拧的动作，看到扣子就想到螺丝······英国早期的管理思想家罗伯特·欧文认为“人是活的机器”，人单纯的被视为被动的，为厂主生产利润的机器。虽然欧文同时看到人这个活的因素在生产中有重要的作用，呼吁厂长们匀出一点时间、精力、金钱来改善和保养他们的“活机器”，但后面这一点似乎并没有引起资本家们的重视。人只是被看做了一种机器，并未被给予任何人性化的关怀。实际上对于一个企业来说，最为重要的财产是什么?不是资金，也不是厂房设备，而是拥有忠心耿耿、精诚团结、不惜为企业打拼的员工。所有的财富都是由人创造出来的。机器设备只有在人的运用之下才可能创造出“奇迹”。
篇3：观电影摩登时代有感900字
1929年——1933年资本主义世界发生了经济大危机，在大危机的动荡下，资本主义体制也逐渐发生转变，由从前的自由竞争阶段过渡到垄断阶段。美国作为此次大危机的源头，经济大萧条、银行工厂倒闭、失业率激增、社会动荡等让美国陷入梦魇。在美国，一方面人们生活在水深火热之中，失业流浪人员多达60多万，无数家庭流离失所、忍饥挨饿;而另一方面，垄断资产阶级为了持续垄断价格却把几百万头猪、几十万吨的牛奶、几百万亩棉花肆意糟蹋。这种病态的唯利主义心理充分暴露出了资本主义生产的本质。
正是在这个背景下，喜剧大师卓别林创作了这部经典的无声电影。影片中的主人公夏尔洛就是在资本主义压迫下和在经济危机摧残下的广大无产阶级的缩影。马克思说过：“罗马的奴隶是由锁链，雇佣工人则是由看不见的线系在自我的所有者手里。”夏尔洛为了生存，机械地在繁忙的流水线上做着扭螺丝冒的工作，而且他的行为一向被雇佣者监视着，甚至在洗手间里都设有大屏幕监视器，能够说工人们没有一点私人空间。马克思还说道：“它(资本主义)靠缩短工人的寿命，在必须期限内延长工人的生产时光。”夏尔洛在影片中就成为了一个活生生的试验品，为了减少工人吃饭时光，让工人在吃饭时也能工作，资本家发明了“毕罗自动喂食机”，但是机器的崩溃无疑是对这种剥削行为的讽刺。我想，有一句话能够表达资产阶级对工人们的这种“炸血”式的剥削——“总而言之，它用公开的、无耻的、直接的、露骨的剥削代替了由宗教幻想和政治幻想掩盖着的剥削”，这是马克思、恩格斯在《共产党宣言》中对资本主义的批判。
当我看到夏尔洛被机械式的忙碌工作逼疯时那些滑稽的动作时，我真的笑不出来，我在心里默默祈祷，期望他能你开这个“吃人”的工厂。之后，他真的因为精神失常而进精神病院修养了一段时光，而当他穿着西装革履，带着小礼帽走出病院的时候，我感觉到此时此刻作为一个工人的最基本的人格尊严才得到了保障。之后他被误捕入狱，那段时光能够说是他最开心的时光，不愁吃、不愁穿，也没有机械劳作的压迫，更没有资本家的指责和监控，没想到在那个时候，“监狱”却是工人们最好、最舒服的栖身之地，这是多么讽刺的一件事啊!
令人欣喜的是，夏尔洛得到了流浪女的青睐，两人在颠沛流离、混乱窘迫、逃避追捕的环境下相依为命。感情总是能给人们与温暖，虽然无情的资本家一向在用金钱和利益冷冻着人们的心灵，但是人们心中那永不熄灭的星火却永远温暖着每一个人。影片最后，这对情侣携手并肩，一齐用永不言弃的信念和对完美生活的渴望支撑着彼此，坦然迈向前方。虽然我们不明白前方有什么在等着他们，但是我们能够想象，如果资本主义的本质不变，那么无产阶级将永远生活在资本家的奴役之下，那么又何来幸福、快乐可言?看完这部影片后我又不禁联想到当今世界的“美国次贷危机”，虽然两者之间有很大差别，但是对于底层工作者们的影响却是异曲同工的悲怆。
观看电影摩登时代有感900字
篇4：观电影摩登时代有感900字
《摩登时代》是查理.卓别林(CharlesChaplin)一部十分优秀的作品，因为这部影片超越了其他单纯以他个人特点为卖点的杯具性主题作品，改而反映了当时社会中一些重要的问题。他利用滑稽搞笑的形式让人在简单的氛围中感受不简单的寓意。
影片描述的是人和机器的冲突。背景是当时的美国工业因为转用机器而超多解雇工人所造成的失业浪潮，而主角查理是这个时代的杯具代表人物：他在不断加快的传送带式的作业线上被弄得精神失常、被卷入巨大的机器齿轮中、被出了毛病的吃饭机器在他悲戚惊恐的脸上不住扇打……。这些影像无不反映了机器时代所带来的恐惧与打击。最后夏尔洛失业了，他加入了找工作的巨大洪流之中;甚至无意中领导了示威运动的群众，然而最后仍是改变不了他可怜的命运。唯一不用为生活操心的最好地方是监狱，所以为了进监狱，查理不惜主动替人顶罪。然而事与愿违，监狱进不去，但是却因祸得福得到了受他帮忙的那个女孩的爱。现实生活虽然困苦，但要怀抱期望的去生活。因而，影片结尾之处夏尔洛示意女孩改变一脸严肃的神情，满怀期望与喜悦的和他去寻找新的生活。
我印象深刻的是主人公查理被机器卷进卷出的镜头，以及被流水线弄得变成麻木机械的工具人，竟然想要在人的鼻子、钮扣上拧紧螺母的镜头。一开始的大钟内部齿轮运转的特写，便清楚描述了当时社会里的机械化的社会秩序。虽然其电影所叙述的历史背景，是在三十年代资本主义逐渐走向垄断的时代，那个时代对于资本主义国家的低层阶级而言是苦不堪言的，应对机器时代的来临，他们只能感到无所适从。还有查理第一次从监狱里被放出后的流浪生活，在大部分人都失业的状况下，找一份工作难上加难，因而查理想再一次进入那个能够免费吃住的地方—监狱。这是何等的无奈和辛酸啊。然而查理和那个受他帮忙的女孩始终没有丧失对生活的期望，他们梦想着有一个美丽的家，过上一个不用挨饿的日子。
篇5：影片摩登时代观影感500字
故事发生在20世纪代美国经济萧条时期，影片开始的镜头是一些巨型齿轮，之后便是一个个工人在流水线上重复着属于自己的那一个动作。主人公夏尔洛也是如此——不断地在传送带上拧螺丝，经过长时间的重复这一动作，他被弄得精神失常，之后又被自动喂食机整得死去活来，还甚至被卷入巨大的机器齿轮中。总的看来，影片里的工人已经等同于机器部件，自由几乎被机器剥夺了，人的健康也被机器毁坏了。
工业文明给社会带来了什么?给资本家带来了更多的财富，给工人带来了更多的贫困生活。工人的无时不刻不再给社会创造着价值，当然这些价值全被资本家榨取走了。用马克思的剩余价值学说来解释一下：剩余价值是由雇佣工人在生产过程中所创造的被资本家无偿占有的超过劳动力价值的价值，是资本家阶级不付任何等价物就占有的价值额的一般形式。资本家榨取的剩余价值的基本方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时间不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，通过缩短必要劳动时间而相对延长剩余劳动时间生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。工厂老板不停地催促工人做工，尽可能地减少他们的休息时间，其中发明喂食机来缩短用餐时间这一成产模式又用能用另一个理论来解释——泰勒管理方式。
弗雷德里克?温斯洛?泰勒是美国古典管理学家，科学管理的创始人，被管理界誉为科学管理之父。泰勒认为科学管理的根本目的是谋求最高劳动生产率，最高的工作效率是雇主和雇员达到共同富裕的基础，要达到最高的工作效率的重要手段是用科学化的、标准化的管理方法代替经验管理。为了追求最高的劳动生产率，他赤裸裸地向工人宣讲：“我雇你们来是为了用你们的体力和操纵机器的能力。至于用头脑，我们另外雇了人。”显然他把工人等同于机器，忽视人性。人在有生产力的同时也有主动性。资本家在久而久之地执行这一管理理念时，与工人的积怨则会越来越深。影片中的工人罢工，工人运动就是资本主义社会的真实写照。
影片中有几个美好的理想：夏尔洛的进监狱的梦，伊莎贝尔的“小天堂”梦……监狱都比外面好，小破屋就是一个少女渴望的归宿。可见当经济危机到来时，下层贫苦人民的生活是这么的悲惨。生产的相对过剩——这是一事实，工人农民无力购买商品，这又是一事实。资本家就不能降低产品价格来“救济”贫困的人吗?我应该多问了，资本家的宁可销毁食品等商品来限制商品数量从而保持价格不变，甚至还想将商品价格提高。这对矛盾似乎在资本主义世界里永远都会存在。
篇6：摩登时代观后感精选500字
一部名叫《小时代》的电影在人人都背负负能量的大时代背景下引发了无限的争论，在当下这个时代每个人人都必须要应对残酷的现实，我们脑海里的那种梦幻生活似乎成了支撑我们不断前行的惟一动力。电影《摩登年代》梦幻般的出此刻眼前，残酷现实下小人物无奈挣扎，最终被一种魔幻般的力量救赎。
自从宁浩的“疯狂”系列收获了疯狂的票房后，华人电影圈看到了黑色幽默的力量。只可惜其后的追随者都未能把握住黑色幽默的精髓，模仿得不伦不类，不仅仅票房难以再现奇迹，更是成为了烂片的重灾区。徐峥是个对喜剧有深刻认识的人。在喜剧片毫无起色的黯淡时光里，仅有他主演的几部作品《夜店》、《人在囧途》和《搞定岳父大人》还算得上是值得一看。于是乎，他自导自演的《泰囧》爆了。大家最终再次见识到了优秀喜剧的力量。他主演的新作《摩登年代》备受关注，就在于我们从中看到了徐峥所坚持的那种喜剧----以浓浓的情感做依托，以荒诞的生活际遇出笑点，以实现苦中作乐的坚持为魔法。
《摩登年代》中有喜剧、感情、励志等众多原因，但笔者更愿意把它看成是一部亲情电影。魔术混混欧大卫作为这个大时代下的小人物被魔幻般的亲情所救赎，最终收获到了感情和人生。
好的电影得来源于生活，似乎是所有人都懂得的道理。我们甚至还为其发明了“接地气”这样一个称谓。可是由于电影圈此刻热钱多，很多人图得也变成了来钱快。基于生活搞创作这种耗时间的事儿，远不如山寨和模仿来得利落。徐峥近几年的作品之所以能够让观众看得舒服，便在于它们往往更贴近观众的生活状态。他参与的喜剧段子都不依靠于演员的出丑卖傻，而是让他们在生活中跌入两难之境，或面临未曾想过的巨大落差。《摩登年代》中徐峥饰演的骗子魔术师既不丑也不傻，却依然在被女儿刁难时萌得可爱。00后小鬼灵精张子枫饰演的女儿，虽然咄咄逼人的时候有些不给人活路，可是脑筋转动贼快的她总能做出惊人之举，让观众用轻扬起来的嘴角对其表示佩服。
其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们此刻处在的时代，具备十分残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质，穷人往往得不到证明自我本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自我依然被巨人玩弄着;已经破罐子破摔的Loser一低头竟然发现，自我还被更加弱小的人依靠和信任着。那些并不心存害人之心的好人，也常常会因为外界的压力而大发雷霆，以至于伤害到与自我最近的身边人。然而《摩登年代》告诉我们，在这个残酷的现实中，依然存在着令一切欢乐起来的魔法。并且，仅有心底最纯净的人，才会相信并看见这个魔法的施展。
篇7：摩登时代观后感500字
马克思主义哲学课上教师为我们放了喜剧大师卓别林的最终一部无声电影——《摩登时代》。
1929—1933年的资本主义世界发生的经济危机，是有史以来资本主义世界最严重的一次(不包括最近一次美国次贷危机导致的全球性的经济危机)，这次经济危机深刻动摇了资本主义经济体制的根基，与此同时，资本主义世界也从自由竞争阶段逐渐过渡到垄断阶段。《摩登时代》恰恰反映了这个时代的资本主义社会。
故事发生在20世纪代美国经济萧条时期，影片开始的镜头是一些巨型齿轮，之后便是一个个工人在流水线上重复着属于自我的那一个动作。主人公夏尔洛也是如此——不断地在传送带上拧螺丝，经过长时光的重复这一动作，他被弄得精神失常，之后又被自动喂食机整得死去活来，还甚至被卷入巨大的机器齿轮中。总的看来，影片里的工人已经等同于机器部件，自由几乎被机器剥夺了，人的健康也被机器毁坏了。
工业礼貌给社会带来了什么给资本家带来了更多的财富，给工人带来了更多的贫困生活。工人的无时不刻不再给社会创造着价值，当然这些价值全被资本家榨取走了。用马克思的剩余价值学说来解释一下：剩余价值是由雇佣工人在生产过程中所创造的被资本家无偿占有的超过劳动力价值的价值，是资本家阶级不付任何等价物就占有的价值额的一般形式。资本家榨取的剩余价值的基本方法有两种，即绝对剩余价值的生产和相对剩余价值的生产。绝对剩余价值是指在必要劳动时光不变的条件下，延长工时而生产的剩余价值。相对剩余价值是指工作日长度不变的条件下，透过缩短必要劳动时光而相对延长剩余劳动时光生产的剩余价值。片中主人公所处的时代，还正处在资本主义发展的初期，所以资本家们通常采用第一种方法来剥削工人。工厂老板不停地催促工人做工，尽可能地减少他们的休息时光，其中发明喂食机来缩短用餐时光这一成产模式又用能用另一个理论来解释——泰勒管理方式。
弗雷德里克温斯洛泰勒是美国古典管理学家，科学管理的创始人，被管理界誉为科学管理之父。泰勒认为科学管理的根本目的是谋求最高劳动生产率，最高的工作效率是雇主和雇员到达共同富裕的基础，要到达最高的工作效率的重要手段是用科学化的、标准化的管理方法代替经验管理。为了追求最高的劳动生产率，他赤裸裸地向工人宣讲：“我雇你们来是为了用你们的体力和操纵机器的潜力。至于用头脑，我们另外雇了人。”显然他把工人等同于机器，忽视人性。人在有生产力的同时也有主动性。资本家在久而久之地执行这一管理理念时，与工人的积怨则会越来越深。影片中的工人罢工，工人运动就是资本主义社会的真实写照。
影片中有几个完美的梦想：夏尔洛的进监狱的梦，伊莎贝尔的“小天堂”梦……监狱都比外面好，小破屋就是一个少女渴望的归宿。可见当经济危机到来时，下层贫苦人民的生活是这么的悲惨。生产的相对过剩——这是一事实，工人农民无力购买商品，这又是一事实。资本家就不能降低产品价格来“救济”贫困的人吗我就应多问了，资本家的宁可销毁食品等商品来限制商品数量从而持续价格不变，甚至还想将商品价格提高。这对矛盾似乎在资本主义世界里永远都会存在。
片尾男女主人公相互鼓励，携手微笑地向前走去，这似乎给影片画上了一个完满的结局，但他们会走向哪里那里的生活又会是怎样他们仍然不知，这一切还只是个未知数……
最新摩登时代观后感500字范文2
一部名叫《小时代》的电影在人人都背负负能量的大时代背景下引发了无限的争论，在当下这个时代每个人人都必须要应对残酷的现实，我们脑海里的那种梦幻生活似乎成了支撑我们不断前行的惟一动力。电影《摩登年代》梦幻般的出此刻眼前，残酷现实下小人物无奈挣扎，最终被一种魔幻般的力量救赎。
自从宁浩的“疯狂”系列收获了疯狂的票房后，华人电影圈看到了黑色幽默的力量。只可惜其后的追随者都未能把握住黑色幽默的精髓，模仿得不伦不类，不仅仅票房难以再现奇迹，更是成为了烂片的重灾区。徐峥是个对喜剧有深刻认识的人。在喜剧片毫无起色的黯淡时光里，仅有他主演的几部作品《夜店》、《人在囧途》和《搞定岳父大人》还算得上是值得一看。于是乎，他自导自演的《泰囧》爆了。大家最终再次见识到了优秀喜剧的力量。他主演的新作《摩登年代》备受关注，就在于我们从中看到了徐峥所坚持的那种喜剧----以浓浓的情感做依托，以荒诞的生活际遇出笑点，以实现苦中作乐的坚持为魔法。
《摩登年代》中有喜剧、感情、励志等众多原因，但笔者更愿意把它看成是一部亲情电影。魔术混混欧大卫作为这个大时代下的小人物被魔幻般的亲情所救赎，最终收获到了感情和人生。
好的电影得来源于生活，似乎是所有人都懂得的道理。我们甚至还为其发明了“接地气”这样一个称谓。可是由于电影圈此刻热钱多，很多人图得也变成了来钱快。基于生活搞创作这种耗时间的事儿，远不如山寨和模仿来得利落。徐峥近几年的作品之所以能够让观众看得舒服，便在于它们往往更贴近观众的生活状态。他参与的喜剧段子都不依靠于演员的出丑卖傻，而是让他们在生活中跌入两难之境，或面临未曾想过的巨大落差。《摩登年代》中徐峥饰演的骗子魔术师既不丑也不傻，却依然在被女儿刁难时萌得可爱。00后小鬼灵精张子枫饰演的女儿，虽然咄咄逼人的时候有些不给人活路，可是脑筋转动贼快的她总能做出惊人之举，让观众用轻扬起来的嘴角对其表示佩服。
其实《摩登年代》里的这个年代一点儿也不喜剧。这是我们此刻处在的时代，具备十分残酷的现实。富人往往不具备与其财产相匹配的素质，穷人往往得不到证明自我本领的机会。已经把一部分人踩在脚下的人一抬头便会发现，自我依然被巨人玩弄着;已经破罐子破摔的Loser一低头竟然发现，自我还被更加弱小的人依靠和信任着。那些并不心存害人之心的好人，也常常会因为外界的压力而大发雷霆，以至于伤害到与自我最近的身边人。然而《摩登年代》告诉我们，在这个残酷的现实中，依然存在着令一切欢乐起来的魔法。并且，仅有心底最纯净的人，才会相信并看见这个魔法的施展。
喜剧再搞笑，也必须要有情感作为地基。没有情感的喜剧，就只剩下了闹腾。《摩登年代》不是疯癫喜剧，而是情感喜剧。徐峥和张子枫这对儿“大叔+萝莉”，继承了这一经典模式的情感可塑性，在影片的后半段，用细腻的对手戏，把亲情主题做出了厚度。这一招以柔胜刚，让《摩登时代》的格调精致起来。观众会看到自我所生活的残酷现实，原先能够被这对儿父女，以这样一种魔法，变得欢乐起来。
在影片的后结尾部分，欧大卫为了圆女儿一个梦，在女儿生日那天邀请福利院的小朋友一同见证自我真的是一位大魔法师，表演自然成功了。当大家还沉浸在喜悦之中时，大BOSS魏总却带着黑帮冲入现场，将欧大卫硬生生塞入水箱。那位冒牌魔术大师欧大卫，在水里挣扎的速度越来越慢，在场的小朋友显然不明白危机。在魏总歇斯底里地欢呼中，欧大卫在水中没有了呼吸。故事眼看要成为杯具，就在这时，逆转发生了……在看到这部分时，同场看片的一位8，9岁的小男孩流着眼泪一头扎进了妈妈的怀里。
《摩登时代》里，融入了你脑海中所有的魔幻元素，深水逃生、星空荡漾术、百变钱币术、大变活人术，还有魔术师的大沿帽、烟雾、浓重眼影。一位新人导演，能将影片与西方魔术师题材在本土化改造中能打磨的这般自然，实属不易。这一方面得益于徐铮的表演，这种骨子善良有点儿小坏的主角他信手拈来。从人在囧途，夜店，拜见岳父大人，泰囧一路走来，徐铮简直就是内地草根喜剧的代言人，电影中的江湖骗子这个主角对他来说驾轻就熟，十分自然。影片中的小女孩的演技也为该片加分不少，她与徐铮的多场对戏不落下风，让观者笑中带泪。
该片的种.种情节设置展现了导演的深厚驾驭剧本的功底，配之以优美的场景，让片子确实显得很摩登，这从某种程度上契合了片名，确实有点儿向默片喜剧大师卓别林致敬的味道。片子之所以定名“摩登年代”，其实是在揭示当今时尚都市的大背景下，小人物的大梦想和无奈的生活状态，让观众在戏剧化的冲突中感受到心灵的洗礼。
电影《摩登年代》讲述了一个并不完美的成人童话，影片以一个落魄的中年男人与陌生女孩之间看似荒诞的故事展开，从陌生人到至亲，滑稽的情节却包含了无尽的亲情。其实这部电影更适合成年观众观看，它给你展示残酷现实的同时又给你梦幻的过程与结局，在一个人人背负负能量的大时代背景下，还有什么比梦幻更完美的呢?
篇8：观书有感500字
本作文是关于高中高一900字的作文，题目为：《观书有感》，欢迎大家踊跃投稿。
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书，是一个古老而有现代化的名词。书，可以使人变的聪明。书，是医治无知的可口良药。书，是折射社会的一面镜子。书，同时也是作者的真情实感的流露。书，更是人类进步的阶梯。我，就在这层层的台阶上，流下了自己的脚印。而最令我难以忘怀的，就是老舍先生所著的《骆驼祥子》一书了。
祥子是一个来自农村的人，他忠厚老实、身体健壮、精神坚韧，仿佛就是来自沙漠的骆驼一般书，是一个古老而有现代化的名词。书，可以使人变的聪明。书，是医治无知的可口良药。书，是折射社会的一面镜子。书，同时也是作者的真情实感的流露。书，更是人类进步的阶梯。我，就在这层层的台阶上，流下了自己的脚印。而最令我难以忘怀的，就是老舍先生所著的《骆驼祥子》一书了。 来自：作文大全 祥子是一个来自农村的人，他忠厚老实、身体健壮、精神坚韧，仿佛就是来自沙漠的骆驼一般，来到北平(北京)后，他就像当时城市底层老百姓一样，选择了一个普通的职业——拉洋车。虽然这是一个再普通不过的职业了，但也是十分艰辛的，祥子起先买不起车，便租了一辆破车去练一练腿脚，第一天没有拉着什么钱，第二天生意不错，但是却把脚脖子跑的像瓠子似的，脚脖子过了几天便全好了，可是祥子又面临着一个新的问题：车厂主刘四，一直打着祥子赚来的钱的主意，几天问祥子要一次车费，每一次都要了很多钱。祥子见如此，便计划着去买上一辆黄包车，于是他风里来雨里去，从饭里省茶里省，攒了三年，好不容易买来一辆属于自己的黄包车，却在不久之后被大兵抢走了。第二次，车还没买上，钱便被孙侦探敲诈走了。第三次，是他和虎妞结婚后，虎妞用自己的钱给祥子买来的，虽然心里不踏实，但是毕竟不用再去车厂租车了。可是好景不长，虎妞难产而死，祥子只好又把车子卖掉去安葬虎妞。经历了这三起三落，祥子失去了生活的信心。到小说的结尾，祥子已经变成了一个麻木、潦倒、狡猾、好占便宜、吃喝嫖赌、自暴自弃的行尸走肉了。 来源：作文网 zw.liuxue86.com 通过老舍先生对老北京时期人力车夫——祥子的辛酸故事的叙述，无情的批判了这个社会——它不让好人有出路。然而，这一切都以成为了往事，如今的我们，生长在温饱的社会中，过着不愁吃不愁穿的日子，但是我们仍然要像先辈们那样，拿出自己的力量与勇气，努力学习，继续推动着祖国走向更加的繁荣与富强!
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篇9：观书有感500字
六年级上册我们学了一首诗，名《观书有感》是南宋教育家朱熹写的。这首诗是由读书生发的感想。这篇诗通篇以暗喻的手法，将读书后的感想化为生动隽永的形象，既富于理趣，又充满诗情。
夜深了，轻风抚摸着方塘边到竹林。朱熹步行来到了方塘边，凝视着只有半亩大的方塘，但水清澈明净，天光、云影在水面上闪耀浮动。他想;池塘里的水为何如此清澈呢?他仔细观察，终于发现了一个默默无闻的奉献者——源头，正是有那永不枯竭的源头，源源不断地为它输送活水。
想到这里，朱熹情不自禁地吟出一首小诗——《观书有感》
半亩方塘一鉴开，
天光云影共徘徊。
问渠那得清如许?
为有源头活水来。
是呀!自己的心智不就像明镜般的方塘一样，清澈明净。人需要不断地读书，不断地吸取新的知识，心智才能更加开豁，更加敏锐。
六年级:胡芯蕊
篇10：观书有感500字
，题目为：《观书有感》，欢迎大家踊跃投稿。
嘿?我什么时候成朱熹了?但我这还真成观书了，基本上只看封面不看书，这可不是参观吗?打住，先别骂我，等我“有感”后再骂不迟。 兴致勃勃地走进书店，本以为要好好地在书海中荡漾，眼下却苦于找不到书，多荒.唐?!
来自：作文大全 呀，这边人怪多的，清一色全是女生，一看，天，这可不是我四年级就玩腻了的校园文学吗?瞧瞧，小妮子的《龙日一，你死定了》，可爱淘的《局外人》，明晓溪的《泡沫之夏》卖得那叫火暴，还有那老掉牙的《那小子真帅》与《明若晓溪》还冠冕堂皇地在那儿，还真是苦了它们了!
随手抽本书，没想到几年后的它们还是当年的老样子，全无一点新意，您说我是应该感叹还是怎样?再看那些女生，两眼放光，两颊泛红，一副坠入爱河的色女之像，我不屑地看了她们一眼，走了。 来源：作文网 zw.liuxue86.com 所谓校园小说无非是臭屁女生稀哩糊涂得和一个好像聪明实际上笨得和猪一样的帅哥交往，再来个第三者，女孩一哭，过几天男孩回来了，几幕戏翻来覆去得演，竟然不累。 以前，自己做了个实验，按照那个模式写得东西，在网上竟然能保持中等的人气，背地里为自己故事糟蹋成那样而暗自伤神。 看那些女生为那种只不过换了名字的垃圾而心醉神迷，心中漾起一死悲哀，再看那本真正的爱情小说《红楼梦》，在青年眼里的它，可真是比冷月葬花魂要可怜了。 再往前走，便是武侠小说的是非之地，男生们个个满面红光，仿佛随时拿起大到，一句“他奶奶的”把你消灭干净，我赶紧逃之夭夭。 那舞刀弄棒也不在少数的《水浒》《三国》《西游》要么被“水煮”要么被“大话”，要么在远方看这比“天下合久必分，分久必合”还要麻烦的局面。 想想我那才写两章就被我踹了的小说，我好象应该庆幸一下。 唯一的净处边是那一小片中学生必读，老舍鲁迅冰心估计一起上阵，写得再荡气回肠，恐怕也无法改变眼前这一片萧瑟景象，为何?嘿嘿，时代不同了，像那些爱时髦的热血青年能看上你的作品还真有点奇怪。 天花板上，一抹阴冷的笑正逐渐散开来，下一次，名著们要挤到那里那? 所谓文明古国，怕是真作古了吧? 《观书有感》这篇优秀的“初一作文”由作文网收集，来源于互联网和会员投稿，仅供参考和学习，请注明出处。
篇11：观榜样有感500字
11月9日晚CCTV-1观看了《榜样3》，观看中几次感动落泪，沉甸甸的榜样及事迹让我感慨和思绪万千，《榜样3》的优秀共产党员楷模，先进典型事迹激励着我，怎样从我做起，从小事做起，从本职岗位做起，争做一名优秀的共产党员和干部。
《榜样3》是一部学习先进主义精神的教育片，为我们讲述了几位真心为民，践行梦想初心的共产党员的事迹，让我们感受到榜样的力量。就像片里的一句话“榜样照亮了时代，照亮了我们要走的路”它给予了我无法忘记的力量。里面每一个人物身上所传达出来的那种坚毅，让人体会到什么才是坚持初心的精神，什么才是对使命如同对待生命般重要。他们是普通人当中的不凡者，照亮我们要前进的方向，给我们做了很好的示范作用。那种坚持初衷的意义在他们的身上表现得淋漓尽致。
节目里有90高龄的老党员宋书声，一辈子从事马列主义著作的翻译工作，所译的《共产党宣言》一向沿用至今;有带领村民致富的村书记杰米拉，有致力于北斗卫星技术的专家王淑芳，有卫国戍边的边防缉毒指战员印春荣......尤其让我感动的是那个摩托医生，山西临汾的贺星龙，村民筹钱上的卫校，就是想学成归来服务村民，20个村，服务4600民众，磨破了8个大帆布背包，村民赊账10多万，他把账本付之一炬，多么朴素的情怀啊。十年如一日的初心，奉献自我和不怕任何艰难险阻的精神。
扪心自问，作为一名教师，他们的奉献精神、身上的淳朴和忠于自我内心的高度职责感，他们把困难当作人生路上的一块石子，一切为了人民服务的本心这是我所缺乏的。要铸就教师的人生品格，修炼先进的共产主义世界观、人生观、价值观;在教育岗位上，时时刻刻都要对自我所从事的工作以检查和总结。同时也要加紧业务学习，不断更新知识，以适应现代教育教学的需要。
总之，教师是“人类灵魂的工程师”。作为新时代的教师，承担着教书育人的神圣的历史使命和职责。我们要党的十九大精神为指引，不忘初心，牢记使命，努力争做新时代的深受学生欢迎的新型教师，合格教师。
观看榜样有感500字
篇12：观《小王子》有感500字
生日那天，妈妈送给我一份很有意义的生日礼物。是一本名叫《小王子》的童话书，妈妈对我说：“孩子，妈妈希望你像小王子一样永远有一颗纯净的心。”
我心想：小王子是个什么人呀？我赶紧抱起书如饥似渴地读了起来，看到前言才知道这本书是在西方最火的一本书，难怪妈妈会把它送给我，我继续往下读，小王子住在一个非常小的星球上，天天都能给他的玫瑰浇水，后来小王子去别的星球旅行，遇上了一位飞行员，他就和飞行员结下了深深的友谊，可她很想火红的玫瑰，害怕玫瑰被羊吃了。他在回去时被毒蛇咬了一口，读了小王子这本书，我终于明白的纯洁的心灵了，小王子深深爱着他的玫瑰花，为了不让花被羊吃掉，他想飞行员给画了一只口罩，对他来说它的玫瑰和地球上所有的玫瑰都不要，如果花儿没有了，就好像所有星球全部都失去了光芒，这是多么真挚的感情啊！还有骂着狐狸精小王子离开了，他也永远会记得那麦子。死一样的颜色，妈妈还告诉我这里面的好多故事都是有比喻意义的，比如那个什么手下都没有的光的故事，告诉我们不能自欺欺人，也不要自高自大。
我非常喜欢这本《小王子》，读了这本书我懂得了许多道理，教会我做人的道理，也知道大人也会做蠢事，我们在长大的过程中要保持一颗纯净的心灵才能找到我们真正追寻的东西。
篇13：观《百团大战》有感500字
片头，介绍了战争的背景信息，即将演绎我国共产党对抗的“囚笼政策”，日本人“以铁路为柱、公路为链，碉堡据点为锁”的战略，企图割断我华北的各根据地的联系。
片子引入眼帘的就是遍地的尸体，由邓超演绎的张自忠，在失守天津、北平、华北之后选择留下独自抗战到底，令人内心有一丝伤感，可是战争还在继续，还需要继续为了自由而斗争。紧接着，日本人对村庄进行袭击，见到村民就屠杀，有的为了活命，将自己的儿女藏在井底，而日本更是冷酷无情的连孕妇和刚出生的婴儿也不放过，惨无人道，令人发指。
在这之后，令人感触颇深的是由彭德怀将军指挥的百团大战，中国战士英勇奋战，毫不退缩，头顶着枪火炮弹，穿梭在子弹之间，惊心动魄，让我仿佛身在其中，看到壮士们牺牲后的尸体，不由得惊叹：是他们的血肉之躯有了我们今天和平自由的幸福生活，我们不能忘记国耻，要发扬战士们留下来的艰苦奋斗，不放弃，肯吃苦的精神，要为实现强国梦不懈奋斗，做一名合格的中国有位青年。始终记得肩上所担任的使命，铭记在心，每个人强大一点，让敌人不敢在我国领土肆意侵略。
百团大战在我国壮士们英勇抗战中取得了胜利，粉碎了日军的“囚笼政策”，打击了日本的军队力量，使得全国人民抗战胜利的信心。“星星之火，可以燎原”，这些英勇的抗战英雄就像是星星之火，同时也唤醒了更多的热血男儿，在一条战线上共同抗敌，照亮了前方的前程。片中宁死也要扳过火车铁轨也要引炸爆点的两位战士，让我觉得惊心动魄，仿佛自己身临其境，感觉到了一种责任感，一丝恨意与伤感，心里悲伤强烈的挣扎，久久不能平静。
这部影片更是唤醒了我们的爱国情怀，老一辈的革命战士先烈用生命夺取的胜利来之不易，这是一段血的历史，为我们敲响警钟，勿忘国耻，保家卫国。
篇14：观书有感精选500字
半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。
问渠哪得清如许，为有源头活水来。
俗话说：“流水不腐，户枢不蠹，”意思就是说：只有不断的接受新的事物，并且积极的改革才能使自己的观点保持正确，而且要对不同的事物有不同的理解，使自己做事不太死板。而这个道理则被朱熹从书中所悟出，于是借这那一池池水写了出来，可以说这首诗也是一首即景至作吧!
诗中，描写了清新的一派田园风光，反复的读上几遍，会觉得无比明丽!你看，半亩方圆的池塘好像一面镜子放在地面上。而天空和云彩倒映在上面，云彩在天空中飘荡着，映在池塘上，好像阳光和云彩在互相追逐徘徊。真的是“天光云影共徘徊”啊!
“这池水为什么如此的清澈呢?”朱熹高兴地自问自答：“因为源头总有活水补充，一直不停地流下来……其实我们都是普通人，并不是人们口中所说的‘天才’与‘弱智’的比例。要想有所成就，就必须要跟上时代的脚步，掌握现在，赊取未来。只有不断地吸收新事物、不断地充实自己，我们的心中才会有永不枯竭的“方塘”。
书中那幅美丽的自然风光图，已经令人读完后清晰明确。但是更让人拍手叫绝的还在后面呢!一看标题，是观书的感想，顿时美的意境升华了，把池水与读书相辅结合，更是锦上添花。
我很佩服朱熹。因为他以一首小诗，说理了：多读一点好书，会让自己的思想“年轻，”情操高雅!简简单单的字字句句居然有这么大的道理，并且给人的启示也回味无穷!
篇15：观书有感精选500字
这是一首借景喻理的名诗。全诗以方塘作比，形象地表达了一种微妙难言的读书感受。池塘并不是一泓死水，而是常有活水注入，因此像明镜一样，清澈见底，映照着天光云影。这种情景，同一个人在读书中搞通问题、获得新知而大有收益、提高认识时的情形颇为相似。这首诗所表现的读书有悟、有得时的那种灵气流动、思路明畅、精神清新活泼而自得自在的境界，正是作者作为一位大学问家的切身的读书感受。诗中所表达的这种感受虽然仅就读书而言，却寓意深刻，内涵丰富，可以做广泛的理解。特别是“问渠那得清如许，为有源头活水来”两句，借水之清澈，是因为有源头活水不断注入，暗喻人要心灵澄明，就得认真读书，时时补充新知。因此人们常常用来比喻不断学习新知识，才能达到新境界。人们也用这两句诗来赞美一个人的学问或艺术的成就，自有其深厚的渊源。我们也可以从这首诗中得到启发，只有思想永远活跃，以开明宽阔的胸襟，接受种.种不同的思想、鲜活的知识，广泛包容，方能才思不断，新水长流。这两句诗已凝缩为常用成语“源头活水”，用以比喻事物发展的源泉和动力。
篇16：观书有感精选500字
从题目看，这两首诗是谈观书体会的，意在讲道理，发议论。弄不好，很可能写成“语录讲义之押韵者”。但作者写的却是诗，因为是从自然界和社会生活中捕捉了形象，让形象本身来说话。
这首诗是抒发读书体会的哲理诗，描绘事物本身感性的形象时，又蕴涵了理性的东西。“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊”，半亩的“方塘”不算大，只有半亩地的一个方方的池塘，但它像一面镜子那样地澄澈明净，“一鉴”的“鉴”，就是“镜”，照人的镜子，“镜”和“鉴”是一个意思。“半亩方塘”像一面镜子那样打开了。“半亩方塘”虽然不算大，但它却像一面镜子那样地澄澈明净，“天光云影”都被它反映出来了。闪耀浮动，情态毕见。作为一种景物的描写，这也可以说是写得十分生动的。这两句展现的形象本身就能给人以美感，能使人心情澄净，心胸开阔。这一种感性的形象本身，它还蕴涵着一种理性的东西。很明显的一点是.“半亩方塘”里边的水很深、很清，所以它能够反映“天光云影”;反之，如果很浅、污浊，它就不能反映，或者是不能准确地反映。
诗人正是抓住了这一点作进一步的挖掘，写出了颇有哲理的三、四两句：“问渠那得清如许?为有源头活水来。”“问渠”的“渠”，不是“一渠水”的“渠”，它相当于“它”的意思，这里是指方塘。“问渠”就是“问它”。在这个地方“它”指代的是“方塘”。诗人并没有说“方塘”有多深，第三句诗里边突出了一个“清”字，“清”就已经包含了“深”。因为塘水如果没有一定的深度的话，即使很“清”也反映不出“天光云影共徘徊”的情态。诗人抓住了塘水“深”而且“清”，就能反映“天光云影”的特点。但是到此诗人并没有结束，他进一步地提出了一个问题。“问”那个“方塘”“那得清如许?”问它为什么这么“清”，能够反映出“天光云影”来。而这个问题孤立地看这个“方塘”的本身没有法子来回答。诗人于是放开了眼界，从远处看，终于，他看到了“方塘”的“源头”，找到了答案。就因为“方塘”不是无源之水，而是有那永不枯竭的“源头”，源源不断地给它输送了“活水”。这个“方塘”由于有“源头活水”的不断输入，所以它永不枯竭，永不陈腐，永不污浊，永远“深”而且“清”。“清”得不仅能反映出“天光云影”，而且能反映出“天光”和“云影”“共徘徊”这么一种细致的情态。这就是这一首小诗所展现的形象和它的思想意义。
篇17：观圆明园有感500字
我读完了《圆明园的毁灭》这篇文章，我感到无比的愤怒，英法联军故意破坏我们的圆明园，现在，我们之可以看到几根柱子和裂开的墙壁，看到这里，真是令人气愤。
圆明园是一座皇家园林，它主要由圆明园、万春园和长春园组成，所以也叫园明三园。此外，还有许多的小园，分布在圆明园东、西、南三面，众星拱月般环绕在圆明园的周围。而今天圆明园却变成了一片废墟。我以前在网上看到过圆明园毁灭前和毁灭后的照片，毁灭前的圆明园金碧辉煌，非常美丽壮观，然而毁灭后只有孤零零的几根残柱立在那儿。这些都是英法联军干的“好事”，1860年10月6日，英法联军侵入北京，闯进圆明园，把能拿的东西全部拿走，实在搬不动的就任意破坏。为了销毁证据，10月18日和19日，英法联军一把火把圆明园烧了个精光。现在，许多国家的博物馆里有很多东西都是圆明园的，我感到既愤慨又惋惜。圆明园内这些我国悠久的历史文化遗产，就这样毁于一旦，黄金变成了灰烬……圆明园那最后的美，最后的形象，居然是投射在强盗眼中的。
我读到第三段，不得不赞叹古人，固然用自己的双手建造出这一座园林的瑰宝!这可是花了一百五十年的时间才完成的!我真为我们的国家感到骄傲。但我读到英法联军夺取我们的财宝时我的心中充满了洗不掉的仇恨。
这些强盗们故意破坏我们的圆明园，把圆明园化成了灰烬，读到这里，我真为他们的总统感到丢脸，为英法联军感到可耻。
这情景让我想起了南京_，日军发动侵略战争，侵占了华北、华中、华南、上海、洛阳城等各地，日军还在中国举行_比赛，看谁杀的多!日军光在南京就杀死了三十多万个中国同胞们!
中国人用了仁十八年的时间终于洗刷了一百年被挨打的耻辱，被称为“东亚病夫”的我们终于取得了抗日战争大胜利。
圆明园——这清帝国的大观园，中华民族的红楼梦，最终还是破产了，星罗棋布的四十景，名存实亡。或者说只剩下了残梁断柱，这已是它最后的风景。除了废墟，还是废墟。我们一定要好好学习，长大后一定要为祖国效力，保卫我们的家园!
今天，我们生活在和平安定的社会中，我们不可以忘记以前英法联军火烧圆明园的局面，我们仁十一世纪的青年要把国耻记在心中，以此为动力奋发图强，抱着为中华之崛起而读书的信念，迈着坚定而沉着的步伐前进，迈向未来，迈向前进。
篇18：《摩登时代》电影观后感500字
显然，影片首先便模糊掉故事发生的年代，你无法从任何一个人物身上找到确定故事所处的具体年代，背景、服装、道具、言谈、行为……拎着魔术箱的徐峥和自称是他女儿的张子枫行走街头，像没有qiāng与盆栽的<这个杀手不太冷>，充满温情与忧伤的步调，又像大师与信徒，充满戏谑与偏执的分歧感，所有时间线索也全是被掩藏的，太多的似曾相识又模棱两可的场景，让年代的跨度至少超过三十年以上，但又都与现实无比接近——这么多年，我们始终都没办法逃离和改动的现实。
也因这现实，影片的视角都集中到了人和人，人和社会的紧张关联上来， 所以故事的情绪是焦躁的:一个以行骗为生的魔术师出场便遭骗，不但到手的钱没了，就连已然扑倒在床的姑娘也飘然走了，而被合约缠身的他不但要在限期内完成一个不可能的魔术，更需求摆脱这个自称是他女儿的孩子的纠缠——尽管描写的分歧是人与人之间的利益冲突，但无疑每个角色的初衷，全是焦躁的在生活中寻找到属于本人的幸福。
所以，当人物的不幸变成喜剧的底色，以悲剧视角所观察的角色和年代，便也荒诞的摩登起来了。
但以“大师”的身份出场的徐峥，还是努力把故事往传奇色彩里带，这些年来，徐峥对喜剧的演绎越来越得心应手，优秀表现不光在于对人物的诠释，也在于对故事的内容及展现，在<摩登年代>中，他把曾经得心应手的疯癫卖弄收敛再收敛，让温情做主，甚至把引导故事的主动权让给孩子，任凭她像个甩不掉的小尾巴一样，可以尽情的撒娇耍赖，也任由舞台的灯光，为她而亮了起来。
摩登时》观后感
