秦观《满庭芳》全词翻译赏析

由蓝色分享时间：2023-09-22 07:25:57 收藏本文

【简介】感谢网友“蓝色”参与投稿，下面小编给大家整理的秦观《满庭芳》全词翻译赏析（共8篇），欢迎阅读!

篇1：秦观《满庭芳》全词翻译赏析

秦观《满庭芳》全词翻译赏析

伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

[译文] 离情难耐的时候回头再望，高城已经模糊不清，只有黄昏的灯火闪烁明灭。

[出自]秦观《满庭芳》

山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离樽。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。

销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得，青楼薄倖名存。此去何时见也？襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

注释：

谯门：城门。

引：举。

尊：酒杯。

蓬莱旧事：男女爱情的往事。

烟霭：指云雾。

消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。

谩：徒然。

薄幸：薄情。

译文1：

远山飘着淡云，天边连着衰草，城楼上号角声初停。让船再稍停片刻，我们一起畅饮饯别的酒。当初多少欢爱的往事让人留恋，如今回首四望，已是雾霭茫茫，无处寻踪影。夕阳西下，只见无数寒鸦急飞归巢，一弯流水环绕着孤村。

在那悲伤离别、令人黯然伤神的时刻，我默默地取下定情的香囊，她轻轻地解下罗带，这互换的信物暗示着我们永不变心。可叹我得到什么呀，只有那薄名留在了青楼。这一去何时才能再相见？我的胸襟和衣袖，沾满了泪痕。回头远望她所在的地方，已看不到高耸的城楼，只有一片迷蒙的灯火照耀着这即将消逝的黄昏。

译文2：

山上淡淡地抹了一丝白云，遥远的青天粘上广袤的枯草，这时画角之声已经停歇在寂静的谯门。暂且搁住将要远行的船棹，勉强一起举起告别的酒尊。许多蓬莱阁上的往事，空空地回首，就象烟雾一样缭绕飞纷。遥看远处的夕阳之外，有栖归的寒鸦数点，静静的溪水环绕着孤独的乡村。

离情别意使人清魂，正当这个时候，他的香囊已经暗暗脱解，爱情象罗带将轻易地离分。不用提起怎样进入青楼，如今薄情的名声依然犹存。这次一别不知何时再能相见也？胸襟两袖之上，白白地染上悲伤的泪痕。能掠起伤感之处，是在那高城已经望断，灯光闪烁的黄昏。

译文3：

远山留下来一片淡淡的.白云，枯黄的秋草一望无际，像与高天的边际相连。城门谯楼上的画角声刚断，天色已晚。暂时停下来远行的船桨，姑且端起酒樽，你我共饮这苦涩的告别酒。回顾蓬莱相聚，多少欢情旧事，一幕幕皆成过去的幻影，眼前所见，只是那烟霭纷纷。斜阳昏昏，远处寒鸦万点，细细的流水饶过荒僻的小村。

此时此刻，真让人心碎断肠，我暗自解下香囊，她轻轻拆了罗带，相互送上一片真情。虽然在青楼中留下了薄情的名声，也还是难以将她忘怀。不知道这次分别何时才能相见，看襟前袖上斑斑泪痕，谁能说我两人没有真爱？离情难耐的时候回头再望，高城已经模糊不清，只有黄昏的灯火闪烁明灭。

译文4：

会稽山上，淡淡的云朵像是水墨画中轻抹上去的一笔；越州城外，枯萎的衰草连着昏黄的天际，无穷无尽。城楼上的号角声，时断时续。在北归的客船上，与卿举杯共饮，聊以话别。再回首，多少儿女情长，此刻已化作缕缕烟云消失已尽。眼前夕阳西下，万点寒鸦越过天空没有了踪影，一弯流淌千年的溪水依旧静静地缠绕着那座孤寂的小山村。

眼前的风景令人销魂，悲伤之际，却又柔情蜜意。心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊互赠。多少愁情伤结？徒然赢得青楼中薄情的声名罢了。此一去，不知何时再重逢？离别的泪水沾湿了衣襟与袖口，空悲切。正是伤心悲情的时候，抬头再望高城，城已不见，万家灯火升起，天色已入黄昏，却仍是斯人独憔悴而已！

赏析：

这首《满庭芳》是秦观最杰出的词作之一。起拍开端“山抹微云，天连衰草”，雅俗共赏，只此一个对句，便足以流芳词史了。一个“抹”字出语新奇，别有意趣。“抹”字本意，就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。传说，唐德宗贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”。至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”亦即用脂红别色以掩素面本容之义。

如此说来，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个“抹”字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：”某乃山抹微云女婿也！“以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与”天连衰草“，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界；一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。

“画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“正黄昏，清角吹寒，都空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写；而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写。

接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：“柘藤老树昏鸦；小桥流水人家；古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。

下片中“青楼薄幸”亦值得玩味。此是用“杜郎俊赏”的典故：杜牧之，官满十年，弃而自便，一身轻净，亦万分感慨，不屑正笔稍涉宦郴字，只借“闲情”写下了那篇有名的“十年一觉扬州梦，赢得青楼薄幸名”，其词意怨愤谑静。而后人不解，竟以小杜为“冶游子”。少游之感慨，又过乎牧之之感慨。

结尾“高城望断”。“望断”这两个字，总收一笔，轻轻点破题旨，此前笔墨倍添神采。而灯火黄昏，正由山林微云的傍晚到“纷纷烟霭”的渐重渐晚再到满城灯火，一步一步，层次递进，井然不紊，而惜别停杯，流连难舍之意也就尽其中了。

这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。

东坡爱极了首句疏淡高古的意境，戏称少游为“山抹微云君”。这首词在当时流传太广，连亲戚家人也沾光。秦观女婿范温性格内向，木讷少言，参加宴会时坐在角落，无人理睬。后来有人问他：你是谁家儿郎呀？范温说：我乃“山抹微云”的女婿也！众人惊艳，赶着与他畅谈，无复寂寞。撇开这首词说，范温也是出息得很，堂堂男儿竟要靠岳父的一句词来打天下。我若是秦家女儿回去一定警告他：自己出息点，别扛着我爹的招牌出去应酬。“山抹微云”四个字不是人人扛得起。

我爱极这首满是落魄意味的词。冠盖满京华，斯人独憔悴。背景越是艳丽，身影就越加荒凉。这是一种刻薄的美。不是自认“薄幸人”就会薄幸。他仍会思念她，销魂，当此际，想起当年，鹊桥相会后，香囊暗解，罗带轻分。温柔相拥，是如何的隽永缠绵。

“伤情处，高城望断，灯火已黄昏。”这样的思念颇有“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的味道。可是，辛弃疾的蓦然回首，还有个人在灯火阑珊处，微笑守望；少游他怕是高城望断，灯火寂灭，那人却再也不见。

没人知道少游的爱情是怎样的结局。已经不重要了，邂逅和等待都是宿命式的凄凉。不是每个人，在蓦然回首时，都可以看得见灯火阑珊处的那个人。（安意如）

篇2：满庭芳秦观翻译

满庭芳秦观翻译

《满庭芳》

作者：秦观

山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离樽。多少蓬莱旧事，空回首，烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。

销魂当此际，香囊暗解，罗带轻分。漫赢得青楼，薄幸名存。此去何时见也，襟袖上空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

注释

⑴满庭芳：词牌名。

⑵连：一作黏。

⑶谯门：城门。

⑷引：举。尊：酒杯。

⑸蓬莱旧事：男女爱情的往事。

⑹烟霭：指云雾。

⑺消魂：形容因悲伤或快乐到极点而心神恍惚不知所以的样子。

⑻谩：徒然。薄幸：薄情。

试题：

1.本诗中“山抹微云”中“抹”字历来为人称颂，请根据语境进行赏析。

2.试简要分析此词情景交融的写法。

参考答案：

1.“抹”字写出了林外的'山痕和山间的云迹，诗中有画;“抹”字突显云淡山远之貌，与后文“天粘衰草”一同勾勒出一片暮霭苍茫的境界，渲染了离别的愁绪。

2.此词运用了情景交融的写法，表现男女分别时难分难离的情状。借助景物渲染凄恻哀怨的离情，如开篇的：山抹微云，天粘衰草，画角声断谯门”，为全诗笼罩上浓浓的苍凉的气氛，诗人又借“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”的景物描写，通过“移情”表现手法抒发了悲凉的心境。

译文

会稽山上，云朵淡淡的像是水墨画中轻抹上去的一半;越州城外，衰草连天，无穷无际。城门楼上的号角声，时断时续。在北归的客船上，与歌妓举杯共饮，聊以话别。回首多少男女间情事，此刻已化作缕缕烟云散失而去。眼前夕阳西下，万点寒鸦点缀着天空，一弯流水围绕着孤村。

悲伤之际又有柔情蜜意，心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊。徒然赢得青楼中薄情的名声罢了。此一去，不知何时重逢?离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。

篇3：满庭芳秦观翻译

朝代：宋代

作者：秦观

原文：

山抹微云，天连衰草，画角声断谯门。暂停征棹，聊共引离尊。多少蓬莱旧事，空回首、烟霭纷纷。斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。(万点一作：数点)

销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

译文

评析

有不少词调，开头两句八个字，便是一副工致美妙的对联。宋代名家，大抵皆向此等处见工夫，逞文采。诸如“作冷欺花，将烟困柳”。“叠鼓夜寒，垂灯春浅”……一时也举他不尽。这好比名角出台，绣帘揭处，一个亮相，丰采精神，能把全场“笼罩”住。试看那“欺”字“困”字，“叠”字“垂”字……词人的慧性灵心、情肠意匠，早已颖秀葩呈，动人心目。

然而，要论个中高手，我意终推秦郎。比如他的笔下“碧水惊秋，黄云凝暮”，何等神笔!至于这首<满庭芳)的起拍开端：“山抹微云，天连衰草”，更是雅俗共赏，只此一个出场，便博得满堂碰头彩，掌声雷动——真好看煞人!

这两句端的好在何处?

大家先就看上了那“抹”字。好一个“山抹微云”!“抹”得奇，新鲜，别有意趣!

“抹”又为何便如此新奇别致，博得喝采呢?

须看他字用得妙，有人说是文也而通画理。

抹者何也?就是用别一个颜色，掩去了原来的底色之谓。所以，唐德宗在贞元时阅考卷，遇有词理不通的，他便“浓笔抹之至尾”(煞是痛快)!至于古代女流，则时时要“涂脂抹粉”，罗虬写的“一抹浓红傍脸斜”，老杜说的“晓妆随手抹”，都是佳例，其实亦即用脂红别色以掩素面本容之义。

如此说来，秦郎所指，原即山掩微云，应无误会。

但是如果他写下酌真是“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致无多了。学词者宜向此处细心体味，同是这位词人，他在一首诗中却说：“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”同样成为名句。看来，他确实是有意地运用绘画的笔法而将它写入了诗词，人说他“通画理”，可增一层印证。他善用“抹”字。一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，其致一也。只单看此词开头四个字，宛然一幅“横云断岭”图。

出句如彼，且看他对句用何字相敌?他道是：“天连衰草。”

于此，便有人嫌这“连”字太平易了，觉得还要“特殊”一点才好。想来想去，想出一个“黏”字来。想起“黏”字来的人，起码是南宋人了，他自以为这样才“炼字”警策。大家见他如此写天际四垂，远与地平相“接”，好像“黏合”了一样，用心选辞，都不同俗常，果然也是值得击节赞赏!

我却不敢苟同这个对字法。

何以不取“黏”字呢?盖少游时当北宋，那期间，词的风格还是大方家数一派路子，尚五十分刁钻古怪的炼字法。再者，上文已然着重说明：秦郎所以选用“抹”并且用得好，全在用画人词，看似精巧，实亦信手拈来，自然成趣。他断不肯为了“敌”那个“抹”字，苦思焦虑，最后认上一个“黏”，以为“独得之秘”——那就是自从南宋才有的词风，时代特征是不能错乱的。“黏”字之病在于：太雕琢，——也就显得太穿凿;太用力，——也就显得太吃力。艺术是不以此等为最高境界的。况且，“黏”也与我们的民族画理不相贴切，我们的诗人赋手，可以写出“野旷天低”，“水天相接”。这自然也符合西洋透视学;但他们还不致也不肯用一个天和地像是黏合在一起这样的“修辞格”，因为画里没有这样的概念。这其间的分际，是需要仔细审辨体会的：大抵在选字工夫上，北宋词人宁肯失之“出”，而南宋词人则有意失之“人”。后者的末流，就陷入尖新、小巧一路，专门在一二字眼上做扭捏的工夫;如果以这种眼光去认看秦郎，那就南其辕而北其辙了。

篇4：满庭芳秦观翻译

秦观

碧水惊秋，黄云凝暮，败叶零乱空阶。洞房①人静，斜月照徘徊。又是重阳近也，几处处，砧杵②声催。西窗下，风摇翠竹，疑是故人来。③

伤怀!增怅望，新欢易失，往事难猜。问篱边黄菊，知为谁开?④谩道愁须殢酒⑤，酒未醒、愁已先回。凭栏久，金波渐转，白露点苍苔⑥。

【白话译文】

碧清的水面放出冷冷的.秋光使人心惊，黄云在暮色中凝聚，台阶上到处是零乱破败的落叶。室内悄无人声，月光斜斜地照进来，照着他独自徘徊。又一个重阳节临近了，到处是催人的砧杵声。西窗下，开门风动竹，疑是故人来。

宦海的**，使人与人之间的情感变得非常脆弱;而仕途上的是非往往是无事生非，谁又能说得清楚。问问篱边的黄菊，不知是为谁而开?不要随便说什么愁总是跟酒在一起，酒能留住愁;其实，酒还没有醒，愁就已经先回来了。凭栏沉思了很久，月亮渐渐西沉，苍苔上已生出点点白露。

【注释】

①洞房：深邃的内室。

②砧杵(zhēn chǔ)：古代捣衣工具。砧为捣衣石，杆为捣衣棒。南朝宋谢惠连《捣衣》诗：“搁高砧响发，楹长杵声哀。”《子夜四时歌·秋歌》：“佳人理寒服，万结砧杵劳。”

③西窗三句：西窗，唐代诗人李商隐《夜雨寄北》诗：“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”疑是故人来，唐代诗人李益《竹窗闻风寄苗发司空曙》诗：“开门复动竹，疑是故人来。”

④问篱边二句：思念故乡。语本晋陶渊明《饮酒》诗之五：“采菊东篱下，悠然见南山。”唐杜甫《秋兴八首》：“丛菊两开他日泪，扁舟一系故园心。”

⑤殢酒(tì)：病酒，为酒所困。此为以酒浇愁之意。作者《梦扬州》词云：“滞酒困花，十载因谁淹留。”

⑥金波二句：金波，月光。《汉书·礼乐志》：“月穆穆以金波。”

【名家点评】

清·陈廷焯《词则·大雅集》卷二眉批：“《满庭芳》诸阕，大半被放后作，恋恋故国，不胜热中。其用心不逮东坡之忠厚，而寄情之远，措词之工，则各有千古也。”

明·李攀龙《草堂诗徐隽》卷四评曰：“托意高远，措词洒脱，而一种秋思，都为故人。展转诵者，当领之言先。”

明·吴从先《草堂诗徐隽》卷四评曰：“待月迎风，情怀如诉。”

清·黄蓼园《蓼园词选》评曰：“意亦曲而能达。”“结句清远。”

篇5：满庭芳秦观赏析

朝代：宋代

作者：秦观

原文：

销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

评析

这两句端的好在何处?

大家先就看上了那“抹”字。好一个“山抹微云”!“抹”得奇，新鲜，别有意趣!

“抹”又为何便如此新奇别致，博得喝采呢?

须看他字用得妙，有人说是文也而通画理。

如此说来，秦郎所指，原即山掩微云，应无误会。

出句如彼，且看他对句用何字相敌?他道是：“天连衰草。”

我却不敢苟同这个对字法。

赏析

按此说法，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个“抹”字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：”某乃山抹微云女婿也!“以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与”天连衰草“，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界;一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。

“画角”一句，点明具体时间。古代傍晚，城楼吹角，所以报时，正如姜白石所谓“正黄昏，清角吹寒，都空城”，正写具体时间。“暂停”两句，点出赋别、饯送之本事。词笔至此，便有回首前尘、低回往事的三句，稍稍控提，微微唱叹。妙“烟霭纷纷”四字，虚实双关，前后相顾。“纷纷”之烟霭，直承“微云”，脉络清晰，是实写;而昨日前欢，此时却忆，则也正如烟云暮霭，分明如，而又迷茫怅惘，此乃虚写。

接下来只将极目天涯的情怀，放眼前景色之间，又引出了那三句使千古读者叹为绝唱的“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”。于是这三句可参看元人马致远的名曲《天净沙》：“枯藤老树昏鸦;小桥流水人家;古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人天涯”，抓住典型意象，巧用画笔点染，非大手不能为也。少游写此，全神理，谓天色既暮，归禽思宿，却流水孤村，如此便将一身微官濩落，去国离群的游子之恨以“无言”之笔言说得淋漓尽致。词人此际心情十分痛苦，他不去刻画这一痛苦的心情，却将它写成了一种极美的境界，难怪令人称奇叫绝。

这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。

后，秦观因此得名“山抹微云君”

篇6：秦观《满庭芳》赏析

秦观《满庭芳》赏析

满庭芳

秦观

销魂。当此际，香囊暗解，罗带轻分。谩赢得、青楼薄幸名存。此去何时见也，襟袖上、空惹啼痕。伤情处，高城望断，灯火已黄昏。

【译文】

悲伤之际又有柔情蜜意，心神恍惚下，解开腰间的系带，取下香囊……徒然赢得青楼中薄情的名声罢了。此一去，不知何时重逢?离别的泪水沾湿了衣襟与袖口。正是伤心悲情的时候，城已不见，万家灯火已起，天色已入黄昏。

【赏析】

按此说法，“山抹微云”，原即山掩微云。若直书“山掩微云”四个大字，那就风流顿减，而意致全无了。词人另有“林梢一抹青如画，知是淮流转处山。”的`名句。这两个“抹”字，一写林外之山痕，一写山间之云迹，手法俱是诗中之画，画中之诗，可见作者是有意将绘画笔法写入诗词的。少游这个“抹”字上极享盛名，婿宴席前遭了冷眼时，便“遽起，叉手而对曰：”某乃山抹微云女婿也!“以至于其虽是笑谈，却也说明了当时人们对作者炼字之功的赞许。山抹微云，非写其高，概写其远。它与”天连衰草“，同是极目天涯的意思：一个山被云遮，便勾勒出一片暮霭苍茫的境界;一个衰草连天，便点明了暮冬景色惨淡的气象。全篇情怀，皆由此八个字里而透发。

这首词笔法高超还韵味深长，至情至性而境界超凡，非用心体味，不能得其妙也。

后，秦观因此得名“山抹微云君”

篇7：满庭芳秦观赏析

秦观

红蓼花繁，黄芦叶乱，夜深玉露初零。霁天空阔，云淡楚江清。独棹孤篷小艇，悠悠过、烟渚沙汀。金钩细，丝纶慢卷，牵动一潭星。

时时横短笛，清风皓月，相与忘形。任人笑生涯，泛梗飘萍。饮罢不妨醉卧，尘劳事、有耳谁听?江风静，日高未起，枕上酒微醒。

【赏析】

词作上片如一幅清江月夜独钓图：蓼花红艳繁簇，芦叶衰黄零乱，夜深了，白露刚刚降下来。作者选取了三种最能表现秋江夜色的典型景物，透过设色的明与暗，造境的野而幽，烘托出江边的凄清气氛。这是写地上所见。

接着再对秋夜江天作大笔的渲染。“霁天空阔，云淡楚江清”。秋高云淡，水天一色，境界阔大，虽其间有败芦残苇杂处其间(这正所以成其为秋景)，却并不怎样令人感慨兴悲。开头五句全是写景，似乎完全不夹杂人的感情，但“一切景语皆情语”，秦观所作的这种景语，与他所要抒发的感情水乳交融，从而收到借景抒情的艺术效果。

“独棹孤篷小艇，悠悠过、烟渚沙汀”转入情事的抒写。小艇、孤篷，又是独棹——船上只有自己一个人。这样景况应该说够寂寞了吧。可是这位独棹孤舟的人，却是悠哉悠哉地驶过烟雾迷离的沙岸小洲。这里词人透过表达特定情境的“独”、“孤”、“小”和“悠悠”等字，把一件本是江中荡舟的极平常事，不仅写得曳生姿，而且充分表达出此刻他的生活情趣。

不知什么时候，他的“孤篷小艇”停了下来，接着道“金钩细，细纶慢卷，牵动一潭星”。他垂钓江中，悬着细钩的丝线，慢慢的.从水中拉起，倒映水中的星星，似乎也被牵动起来了。“慢卷”，表明垂钓时的闲裕，与“悠悠过”绾合。而收卷钓丝后泛起水面涟漪，向外扩展，使一派水面上倒映的星光动荡不已，十分美妙。秦观《临江仙》词里也有“微波澄不动，冷浸一天星”之句，写的是夜泊潇湘浦口，月高风定，秋水澄蓝，水不动，星亦不动，如浸水中，一片静景，与此词的丝纶垂钓，“牵动一潭星”的以动写静，各擅其妙，可谓善写水中星影者。上片有景物有情事，景物和情事的搭配，表现出泛江垂钓者的悠然自得情趣。

过片三句是上片结尾三句情事的继续，只不过不再是垂钓，而是吹笛了。“时时横短笛”，看来当天夜晚，当小船悠悠地水面漂动时，当“丝纶慢卷”后，他曾不止一次地吹过短笛。寂寞秋江之上，当他吹笛发出悠扬之声的时候，他觉得陪伴着自己的有“清风皓月”，彼此都脱略形迹，忘却你我的区别，物我一体。这几句，写出了词人此刻的怡然自得，更写出了他的恬淡情怀，或者还微微夹杂一些儿感慨吧，所以逼出来下面似达观似郁结的一句：“任人笑生涯，泛梗飘萍。”秦观早年一度漫游，过的是“泛梗飘萍”的生涯。不过词人说“任人笑”，表明自己并不在乎;不仅不在乎，还要“饮罢”而“醉卧”，因为对于世间烦恼扰心的种种不如意事，有耳朵也不会去听了，正所谓“尘劳事有耳谁听”。

最后三句，“饮罢”“醉卧”之后，一枕沉酣，直到天明。秋江风静，水波不兴，人已忘掉尘世间一切烦恼，尽管太阳高高升起，他还躺在枕上，酒意刚醒。

全词先写景，后写人，写景则着意描写特殊环境，写人则着重描写个性形象。如此层层写来，精心点染，细致描绘，一个特殊环境中富有个性的人物形象，一幅生动的楚江月夜独钓而又独饮醉卧的画面，清楚地呈现读者面前，从而使人们感受到词人看似然、坦然，实际上郁积着不平和愤懑的心情。

【作者介绍】

秦观(1049-1100)字少游，一字太虚，号淮海居士。扬州高邮(今江苏高邮市)人。北宋词人，与黄庭坚、张耒、晁补之合称“苏门四学士”。元丰八年(1085年)进士，初为定海主簿、蔡州教授，元祐初苏轼荐为秘书省正字，兼国史院编修官。哲宗时“新党”执政，被贬为监处州酒税，徙郴州，编管横州，又徙雷州，至藤州而卒。其散文长于议论，《宋史》评为“文丽而思深”。其诗长于抒情，敖陶孙《诗评》说：“秦少游如时女游春，终伤婉弱。”他是北宋后期著名婉约派词人，其词大多描写男女情爱和抒发仕途失意的哀怨，文字工巧精细，音律谐美，情韵兼胜。代表作为《鹊桥仙》(纤云弄巧)、《望海潮》(梅英疏淡)、《满庭芳》(山抹微云)等。